Il Piano Day, recente celebrazione che ha ed avrà luogo l'ottantottesimo giorno dell'anno in onore agli 88 tasti di un pianoforte, ci regala l'inattesa sorpresa della nuova opera del compositore berlinese Nils Frahm che per l'occasione proprio il 29 marzo ha messo a disposizione gratuitamente l'album Solo, pubblicato via Erased Tapes. E proprio attraverso la pagina web dell'evento da cui è possibile scaricare l'opera (o comprare la versione CD o Vinile), Nils introduce la sua creatura registrata diverso tempo fa' e da qualche tempo pronta a fare pubblico ingresso in attesa di una data sufficientemente significativa. Il Piano Day, appunto. Solo è stato registrato usando un prototipo del Klavins M450, un modello ideato dal noto costruttore David Klavins ed in via di sviluppo. La speranza di Nils è quella di poter utilizzare lo strumento finito per l'edizione del 2017, magari proprio nella sua Berlino...
A Jamie Smith aka Jamie XX mancava solo un album di debutto per entrare nell'Olimpo dei "producer" e anche questo tassello sta per essere abbattuto dal momento che il cuore pulsante (nel vero senso del termine) de The XX ha annunciato attraverso la sua etichetta Young Turks l'avvento di In Colour atteso per il prossimo 1° giugno. Tra le perle già note Girl, Sleep Sound e la freschissima Loud Places che vanta la voce della band-mate Romy Madley Croft. Tra le altre pregevoli collaborazioni Oliver Sim (l' altro The XX), Four Tet, Young Thug e
Popcaan. Ecco un estratto del Jamie XX pensiero: "In Colour non sembra un album di debutto perchè è il suggello di 6 anni di lavoro. In esso c'è tutto ciò che mi ha ispirato in questo arco temporale: le persone che ho incontrato, i posti in cui sono stato, il mio amore verso la musica elettonica e l'ammirazione verso artisti e produttori che mi hanno fatto sentire parte di questo mondo... ... In Colour è il risultato di tutto questo ma non lo considero la fine di un'era quanto l'inizio di ciò che mi attende...". A corredo troverete tracklist ed art-cover così come la splendida nuova traccia Loud Places accompagnata dal relativo video diretto da Simon Halsall
& JB Babenhausen nonché la già amata Girl..
In Colour
Apprezzato anche se per pochi istanti la passata stagione a due passi dal mare in quel di Barcelona, ovviamente in occasione del Primavera Sound, Mike Greene a distanza di 3 anni e tanti remix dal debutto con Kingdoms tornerà a farci muovere vestendo gli abiti di Fort Romeau grazie al sophomere Insides, in uscita il prossimo 31 marzo attraverso l'etichetta Ghostly. La formula non cambia regalandoci quella sintesi tutta personale di brillante house music condita dal tocco old-school della Chicaco degli anni '80. Il risultato ed in parte già a nostra disposizione grazie alla title-track ed il recente nuovo antipasto All I Want che possiamo godere dopo la tracklist dell'opera...
La compositrice del Tennessee Holly Herndon salita agli onori della cronaca con l'album Movement del 2012 torna ora a proporre un nuovo lavoro sulla lunga distanza. Intitolato Platform, l'album uscirà il prossimo 19 maggio attraverso le etichette RVNG Intl e 4AD. Nell'arco dell'ultimo anno abbiamo già potuto godere di qualche antipasto tra cui Chorus ed Home mentre più recente è l'ultimo singolo, il primo dell'opera, Interference, che giunge ora accompagnato dal relativo video. Tutte le tracce sono a vostra disposizione dopo la tracklist e l'artcover dell'album mentre per apprezzare il live dell'artista presente al Club To Club 2013 bisognerà al momento spingersi fino a Barcelona in occasione del Sonar.
Platform
Il prolifico Chaz Bundick difficilmente ci lascia un anno intero senza una nuova produzione, nelle sue varie forme e personalità. Dopo l'album Michael dietro le pseudonimo più dance-oriented di Les Sins torna ora a far rivivere il suo moniker più noto Toro Y Moi a distanza di un paio di stagioni dal positivo Anything in Return. What For? uscirà infatti il prossimo 7 aprile attraverso la consueta Carpark Records ed è stato registrato nella casa di Berkeley dello stesso Chaz avvalendosi dei contributi di Julian Lynch e di Ruban Nielson dei Unknown Mortal Orchestra.
What For?
Inutile nasconderlo, album su cui nutro grandi aspettative per non dire certezze in considerazione di quanto già noto. Il terzo album di Twin Shadow a tre anni da Confess si intitolerà Eclipse e sarà in distribuzione il prossimo 17 marzo attraverso l'etichetta Warner Bros. Questo il George Lewis Jr. pensiero: "Il mio mondo intero sembrava rappresentato dalla creazione dei primi due album e dai rispettivi tour facendo emergere due aspetti distinti: uno legato alla consapevolezza e fiducia in me stesso e l'altro nella volontà di estrapolare il meglio da chi mi circondava. Prima di iniziare il nuovo lavoro mi sono reso conto che stavo perdendo entrambi gli aspetti. Ho deciso di spingermi oltre e guardare solo davanti a me, all'immediatezza delle cose, alla cose mondane che semplicemente mi tenevano occupato e non mi annoiavano. Da questo approccio è sorto Eclipse che mi ha permesso di recupera con naturalezza i legami che sembrano andati perduti". Delle 11 tracce presenti nel nuovo lavoro, un terzo sono già note con la splendida Old Love /New Love, uscita da tempo a cui si sono aggiunte To The Top, Turn Me Up e, questa settimana, l'ultimo pregevole assaggio con I'm Ready. Le raccogliamo qui di seguito dopo tracklist ed art-cover nell'attesa di vederle in versione live al prossimo Primavera Sound...
Eclipse
La domando sul perchè il profilo dei Blur avesse modificato immagine e quale fosse il suo significato ha trovato nel giro un'oretta una quantomeno inattesa risposta. Il quartetto britannico ha infatti così, a distanza di ben 12 anni da Think Tank, annunciato il proprio ottavo album che si intitolerà The Magic Whip e uscirà il 27 aprile sulle nostre latitudini mentre il giorno successivo negli States. L'evento è stato comunicato attraverso una conferenza stampa in streaming ed in diretta da un ristorante cinese londinese e presentato dal noto dj radiofonico Zane Lowe. La location non ha nulla di banale essendo la nuova opera fortemente influenzata dal recente viaggio in oriente di Albarn e soci che ad Hong Kong hanno registrato l'anno passato una quindicina di nuove tracce e che presentano nella tracklist un brano intitolato Pyongyang, frutto della visita nella capitale nord-coreana. Se da una parte la data dell'evento lascia pensare ad un collegamento con il capodanno cinese (già, proprio oggi) dall'altra parte il leader dei Blur comunica che in ogni caso non sarebbe potevo avvenire prima in quanto il nuovo album è stato terminato proprio nelle ultime ore...
A rallegrare ulteriormente un febbraio già carico di gioie ci pensa ora l'annuncio ufficiale del terzo album per gli statunitensi Passion Pit, a distanza di 3 anni dal memorabile Gossamer. Kindred uscirà infatti il prossimo 21 aprile attraverso la major Columbia e ci presenta fin da ora il primo boccone con Lifted Up (1985) corredato da un video nel quale possiamo apprezzare una versione animata dell'album cover. Per chi effettuerà la prenotazione, fin da ora sarà disponibile il download immediato del primo singolo insieme all'altra traccia Where the Sky Hangs...
Senza timore di apparire faziosi, certamente il ritorno di Sufjan Stevens rappresenta una tra le notizie più liete di questo 2015, soprattutto dal momento che l'ultima opera, se escludiamo la seppur gradita raccolta natalizia Silver & Gold: Songs for Christmas, Vols. 6-10 , risale al 2010 con il rivoluzionario The Age of Adz. Carrie & Lowell, nome che rende omaggio a madre e patrigno dell'artista statunitense, uscirà il prossimo 30 marzo (il 31 negli States) attraverso l'etichetta di famiglia Asthmatic Kitty. L'opera che segna il ritorno alle origini folk ci racconta il punto di vista di Sufjan circa vita e morte, amore e perdità, e la sua continua lotta nel dar senso alle meraviglie (e non) dell'amore. Tra le collaborazioni citate troviamo Casey Foubert, Laura Veirs, Nedelle Torrisi, Sean Carey, Ben Lester ed un Thomas Bartlett parte attiva anche nella fase di mixaggio.
Carrie & Lowell
Senza la sua turbolenta, violenta ed infine drammatica "Genesi", oggi, inconsapevolmente, staremmo rinunciando ad una ventata di aria fresca a far ricircolare e ripulire l'ossigeno da quelle stanze del post-punk, indubbiamente e giustamente vincolate ai fasti del passato, se non chè ormai troppo spesso esageratamente schiave. I Viet Cong sorgono nel 2012 dalle ceneri di quei Women che sul finire della decade precedente trovarono discreto riscontro con l'omonimo album di debutto per poi ritagliarsi uno spazio un po' meno edificante dopo la presunta rissa al Lucky Bar di Victoria che ne ha avviato la fine poi sancita in maniera ineluttabile dalla morte del chitarrista Christopher Reimer. Coscienti del percorso da seguire la sezione ritmica composta Matt Flegel e Mike Wallace assoldava la coppia di chitarre Scott
Munro e Danny Christiansen dando appunto vita in quel di Calgary ai Viet Cong che sfornavano l'anno passato, sempre attraverso la fedele Flemish, il primo EP Cassette interpretabile come un lunga intro, o per dirla in maniera più poetica, la meno prevedibile quiete "prima" della tempesta. Dal più luminoso ed omogeneo approccio il quartetto canadese guadagna in fiducia e coesione e libera tutta la devastante energia repressa nel debutto omonimo qui in oggetto. Fin dalle prime tracce, Newspaper Spoons e Pointless Experience, risulta evidente che le idee non mancano e ci si andrà a divertire, con una brillante rivisitazione delle regole del genere ed una talvolta disarmante facilità nell'alternare le zone di luce e di ombra privando l'ascoltatore delle poche certezze con cui aveva approcciato l'opera. Con March of Progress si innesta la quarta ma solo a metà traccia quando la spinta elettro-industriale sfiora il magnetico che diventa quasi asfissiante con una Bunker Buster la quale ci lancia dritta nell'epicentro dell'album che con Continental Shelf tocca il suo punto più commerciale, aprendo la porta a palati meno esigenti e puristi ed accarezzando quelle sonorità alla Interpol da taluni date per estinte dal 2004. Ormai avvolti impossibile non lasciarsi incantare dalla joydivisioniana Silhouettes e dallo scontro frontale tra la batteria di Wallace e le chitarre della premiata ditta Christiansen-Munro. Ma se cercavamo il vero manifesto questo giunge solo alla fine con Death, meravigliosa suite post-punk, labirintica per dirla come piace alla band, in cui tutti gli umori che hanno accompagnato il debutto omonimo vengono riproposti in diversi movimenti finché la natura più animalesca e a lungo repressa viene lasciata libera di cavalcare selvaggiamente gli ultimi scampoli di un album che possiamo mettere in bella vista certi di doverlo riprendere quando giungerà il momento di ricordare il meglio di un anno che, appena iniziato, possiamo già affrontare con certo ottimismo.
Dopo un digiuno che accarezza i 4 anni Florence and The Machine tornano a farci dono di un nuovo album. L'erede di Ceremonials intitolato How Big How Blue How Beautiful in distribuzione a partire dal prossimo 1° giugno in Europa (Island) e dal giorno successivo negli Stati Uniti (Republic) è stato prodotto da Markus Dravs (già al lavoro con Björk ed Arcade Fire) e vanta Will Gregory dei Goldfrapp a curare gli arrangiamenti. Questo il nuovo album pensiero secondo Florence Welch: "Cerimonial era completamente incentrato su morte ed acqua, l'idea di fuggire o trascendere attraverso la morte stessa. Col nuovo album l'obbiettivo è di cercare di imparare come vivere e come amare nel mondo piuttosto che scappare da esso". Insomma una Florence che si mette a nudo (in tutti i sensi) anche attraverso il primo singolo, What Kind of Man e relativo video dalle tonalità decisamente drammatiche interpretato dalla stessa artista sotto la direzione di Vincent
Haycock (nuovamente). A corredo troverete anche la tracklist dell'opera ed un incantevole stralcio dell'esibizione "primaverile" del 2010...
L'indie rock band from Massachusetts Speedy Ortiz è già di ritorno dopo il positivo debutto del 2013 con Major Arcana ed il successivo Real Hair EP. Foil Deer è infatti pronto a sbarcare il prossimo 21 aprile attraverso l'etichetta Carpack. La front-woman Sadie Dupuis sul senso dell'opera: "Ho rinunciato a spendere energie mentali su persone di cui non potevo fidarmi. Ascoltando i nostri lavori precedenti ho avuto l'orribile sensazioni di scrivere solo canzoni tristi. Le canzoni non potevano venir fuori solo dal mio lato oscuro...". A dare un senso a tali dichiarazioni ecco il primo singolo, Raising The Skate, apprezzabile qui di seguito dopo tracklist ed art-cover dell'album. E per farsi due risate, anche l'intervista in occasione del nostro Primavera edizione 2014...
Foil Deer
Preallertati dal video criptico che la scorsa settimana ha fatto visita sui canali a noi cari, arriva ora l'annuncio ufficiale del ritorno degli Hot Chip a tre anni scarsi da In Our Heads e da un paio dal Dark and Stormy EP. Intitolato Why Make Sense?, la sesta fatica della compagine londinese (la prima sfornata in un anno dispari), verrà distribuita a partire dal 18 maggio attraverso l'etichetta Domino. Co-prodotto dalla band insieme a Mark Ralph (già al lavoro per In Our Heads) l'opera ci regala già un gustoso antipasto (con tanto di visual-video opera di Andy Knowles) con Huarache Lights. Ad arricchire il pacchetto anche il Separate EP contenente 4 tracce "tagliate" dall'LP. Nessuna sorpresa nel vedere esclusa l'Italia dal tour della band che sarà comunque apprezzabile al Sonar di Barcelona sia nella versione night che in quella day il 18 e 19 giugno. A completare l'annuncio ecco qui di seguito anche tracklist, cover album e, ovviamente, uno stralcio dell'esibizione "primaverile" del 2013...
Why Make Sense?